i film 8 - Ognuno per sé

1967 OGNUNO PER SÉ di Giorgio Capitani
con Van Heflin, George Hilton, Klaus Kinski, Gilbert Roland, Sarah Ross, Rick Boyd

La totale rimozione di questo bellissimo film rappresenta una delle più clamorose sviste della storia del cinema western. E non mi riferisco solo all'ambito del western nostrano, ma a tutto il cinema western. Infatti anche le eventuali diffidenze verso la tipica iconografia degli “spaghetti” dovrebbero cadere davanti ad un film molto classico, psicologico, solido e curato sotto ogni punto di vista. “Un film consigliatissimo anche ai detrattori del western nostrano. (P. D.)”

La sceneggiatura, del futuro regista e maestro del noir nostrano Frenando Di Leo, altro non è che una variante de “Il tesoro della Sierra Madre”, con un gruppo di personaggi mal assortiti che vanno a lavorare in una miniera sperduta, dove la follia dell'oro e i banditi provocheranno la prevedibile tragedia. Ma se nel classico di John Huston era possibile identificare i personaggi positivi e negativi, in questo film risulta tutto molto più ambiguo e sfumato ed è impossibile per lo spettatore parteggiare o identificarsi con chiunque, dato che tutti i personaggi nascondono un lato oscuro e segreti inconfessabili, risultando imprevedibili e sfuggenti. E più che una storia sull'avidità umana dal finale beffardo, è una storia di amicizie tradite dal gran finale amaro.

Capitani, prolifico e anonimo tuttofare del nostro cinema, secondo lo sceneggiatore Di Leo non ci capiva nulla di western. Ma visto che dirige un film unico nel panorama dei western all'italiana, poco importa che lo abbia fatto per ricercata originalità o per effettiva incomprensione dei meccanismi del genere. Il film è comunque ricco di tocchi registici di gran classe, come ad esempio lo scorrere del tempo nella miniera visualizzato attraverso una goccia che riempie un vaso. “Nei contenuti speciali del dvd [edizioni Koch Media] c'è una bellissima intervista a Capitani, persona squisita e umilissima, che sottolinea il grande impegno con cui la pellicola venne realizzata, considerata da lui stesso di gran lunga la sua migliore, e il clima di entusiasmo e consapevolezza che caratterizzò le riprese e la produzione. Commoventi i ricordi di Heflin, perennemente ubriaco fuori ma professionista esemplare sul set, e Kinski, che stranamente si comportò in maniera splendida con Capitani ed il resto del cast. (P. D.)”.

L'eccentricità del film rispetto ai canoni dei western nostrani è evidente fin dal fatto che il primo sparo echeggia addirittura dopo tre quarti d’ora di film e le poche, ma notevolissime, scene d’azione sono un miscuglio di classicità hollywoodiana e violenza nostrana. Inoltre non c'è neanche la più vaga ombra dell’influenza dei film di Leone per quanto riguarda il disegno dei personaggi.

È inoltre il caso rarissimo di un western italiano che punta tutto sulla recitazione degli attori, in questo caso un poker di attori protagonisti davvero eccezionale (e comunque tutti i personaggi - anche quelli minori - sono serviti da un doppiaggio eccellente).

Di tutti gli attori hollywoodiani alcolizzati e sfasciati che videro l’Italia degli spaghetti western come ultima spiaggia della loro carriera, Van Heflin è di sicuro il più sfasciato e alcolizzato di tutti; morirà infatti pochissimi anni dopo questo film. Ma tanto più risulta decrepito e gonfio da far paura, tanto più è perfetto nella parte di un enigmatico e paranoico cercatore d’oro, forse assassino e traditore, su cui mai sapremo la verità. Un Kinski magnetico e incredibilmente misurato fa la parte di un avventuriero luciferino e inquietante, ruolo che sembra addirittura anticipare i personaggi a cui darà vita sotto la guida di Werner Herzog. Notevolissimo anche George Hilton, in un ruolo decisamente coraggioso per l’epoca, dato che si accenna neanche troppo vagamente ad un rapporto omosessuale con il personaggio di Kinski, con lui nella parte di un giovane fragile in netto contrasto con i suoi soliti ruoli da macho. Faccia tipica degli spaghetti dei primi anni, messicano vero ma con un’aria più da viveur di Tijuana che non da bandolero, Gilbert Roland azzecca “il” ruolo della sua carriera, nella parte crepuscolare di un avventuriero minato dalla malaria, personaggio che interpreta con bella intensità. Forse unico elemento veramente “spaghetti” del film, si ritaglia i suoi bei momenti anche la coppia formata da Rick Boyd e Sergio Doria, nella parte di due killer - avvoltoi. Doverosa citazione anche per la bella Sonia Romanoff, nella parte di una prostituta dal cuore d’oro, affettuosa amante di Van Heflin e unico personaggio positivo del film.

Confezione di lusso. La fotografia è di grande suggestione, con un uso sapiente dei paesaggi desertici e arroventati in cui è ambientata buona parte del film. La colonna sonora è forse un po’ troppo hollywoodiana e vecchio stampo, ma comunque affascinante.

Tommaso Sega, con interventi di Paolo D'Andrea